The Greatest

Cat Power

Once I wanted to be the greatest...
no wind or waterfall could stop me.

And then came the rush of the flood,
the stars at night turned you to dust :(

Melt me down to big black armour...
leave no trace of grace, just in your honor.

Lower me down... that corporate slob!
Make a watch for a space in town.

For the lack of the drugs my faith had been sleeping.
Lower me down, in the end,
secure the grounds for the later parade.

Once I wanted to be the greatest...
two faced, sad little rock :(

When things I couldn't explain... any feelings.

Lower me down, in the end, secure the grounds...
for the lack of the drugs my faith had been sleeping...
for the later parade.

Del pumple de Mariana y la felicidad

La quinceañebria de Mariana +10.

La cumpleaÑERA...

Los chambelanes...
La Lilly viéndome las nalgas ja

Feliz borrachera ¿eh?

Los quiero amigos son lo mejor :')

Cumple de Mariana 2008

Te amo Kenton eres el mejor :)

Licántropo

Sórdido
de lunas tristes
depredador de inocencia

Me busca tu soledad
amas quién soy en tu mente
roes un hueso recuerdo
calor de una vela extinguida

Y sin embargo te quiero
te quiero de cordura a locura y de locura a la muerte
te quiero de dolor te quiero de angustia
te quiero de infelicidad por el papel que interpretas
-siempre tragedia y siempre llanto como película realista
pero tú no eres real-

Te quiero comer y escupir
odiarte el jodido cuerpo
te quiero lavar al bañarme
para detestarte suave
aborrecerte bien
sin sentir ninguna culpa
por haberte dado asilo
en mis noches
mi guarida
en cada uno
de los agujeros de mi cuerpo

¿Y tú cuánto cuestas?

So... what's your price? en inglés, es un documental mexicano que hizo Olallo Rubio. Por el nombre se darán cuenta que es una voz popular y que quizá su trabajo como cineasta sea una mierda más, dirigida a consumistas adinerados. Pues puede que lo sea, pero lo mejor de esto es que critica precisamente a nuestra sociedad consumista y abre un poco los ojos al espectador sobre lo que es la visión que se tiene en México de Estados Unidos y vice versa.

Es una obra que mezcla el estilo del documental mexicano con otros estilos de documental gringo como "Sicko". Entrevista a mexicanos y a estadounidenses de todas las clases sociales, centrándose en dos de las grandes ciudades de ambos países: el D.F. y New York.

Por medio de comerciales pre-creados muy a la Natural Born Killers, a la manera de spots televisivos de todas las épocas (ochenteros, de documentales escolares y de infomerciales nocturnos) trata de darle amenidad al documental, y aunque eso es lo que a mí me pareció más mal logrado (quizá porque soy un poco amargada o quizá porque alarga inútilmente la duración del documental), también se me hizo una manera entretenida de ejemplificar lo que el documental está queriendo decir.

Lo que quizá sí tenga de malo, es que en veces utiliza un lenguaje demasiado elevado, habla de conceptos de sociología, economía, filosofía, refiere datos históricos que asume el espectador ya conoce, utiliza lenguaje médico... que por mí, y sé que por ustedes, no hay ningún problema. Más bien me gustaría que fuera visto y comprendido por la mayoría del pueblo mexicano (camioneros, vendedores ambulantes, etc...), ya que es información que se nos esconde o que nos llega distorcionada a través de los medios masivos.

Este documental, aunque criticado y no de mucho presupuesto, me abrió los ojos a muchos aspectos de nuestra sociedad, me hizo despreciar a los gringos y conocer de males que yo misma padezco como ser víctima de la publicidad y del inconciente colectivo o mi vicio por drogas electrónicas como el Internet.

Poesía caricaturezca

Estaba revisando mis poemas de hace años... en serio cómo se nota cuando la gente es joven. De hecho creo que antes, a pesar de no ser "buena poeta", era mucho más divertida, sin dudas existenciales, más hedonista.

ÁNIME

Juegas con mi pelo a ver colores en él
Líneas simétricas forman mi cuerpo
…senos grandes
…piernas largas

Estás convencido que visto trajes de colegio
y que de la diadema emito luz

Que si un día me besas
mi diminuta boca eructará poderes cósmicos
y tendrás orgasmos inigualables

Así debe ser tu naturaleza

¿Y si me enamoro?
¿Si tú eres el enemigo?
Quizá salga de este mundo
disparada en tus visiones infantiles
hirviendo en tus apetitos adolescentes

Me flexionas
¿Entiendes?
No existe el dolor
Todo es una risa de paréntesis abiertos arriba

Crees que las miradas cambian
de ser dos enormes ojos
a espirales lúdicos

sobre roja nariz a rayas

Se transforman las caricias

sobre el amanecer en tu colchón
cuando te digo en un beso:
“quiero seguir siendo
-por siempre- tu niña ánime”

Espacio de cuatro dimensiones

Abre el cielo su boca de infinito
y me traga como se traga una boa a un ratón
Pero yo
me trago el tiempo como las hormigas devoran cadáveres
adentro a la vida
y más adentro
que me gustaría fueran infinitas también las horas
e insaciable mi estómago reloj
interminable el conteo de mis minutos enteógenos
de este espacio mío tan reducido
y a la vez eternamente descomunal

Yo quiero que me case Jodorowsky

Qué pedo, estaba buscando vestidos de novia (ni me pregunten por qué) y recordando la controversial boda de Marilyn Manson con Dita Von Teese (actriz porno) que me voy enterando quién los casó y casi duré con la boca abierta un minuto entero.

Pues recuerdan que el Manson se fue a casar a Irlanda en un castillo de un amigo suyo y que la Dita salió en un vestido púrpura (que como dato curioso, es el color que suelen usar las viudas cuando se casan)... todo "gótico" el asunto; no entiendo cómo fue que Manson salió amigo de Alejandro Jodorowsky y este último resultó admirador de él: "La primera vez que vi a Manson pensé qué monstruo tan hermoso, esta es la clase de monstruos que me gusta usar en mis películas…", dijo Jodorowsky.

Y aunque su matrimonio no duraría mucho, demostrándonos que la psicomagia no puede curar las "diferencias irreconciliables" que terminan en divorcio, para darle otro toque más de exoticismo a su boda, Jodorowsky los declaró, en su inglés con acento latino "monstruo y pornstar", perdón, "marido y mujer".

7 años con él

Wow... siete es un número cabalístico, solía ser mi número de la suerte (cuando creía en eso) y mi matricula es 193777. He cumplido años con mi novio en el mes siete, durante siete años a partir de hoy (14 de julio de 2008).

7 Siete elevado a la séptima potencia da como resultado siete... un ciclo.

7 En la Biblia se habla de perdonar setenta veces siete, a lo que le dan un significado infinito.

7 La astrología pone en la casa siete del Zodiaco al matrimonio.

7 Según la cabala el siete simboliza la "ley divina que rige el universo".

7 Los griegos creían que había siete cielos -siendo el séptimo y último la máxima felicidad-.

7 Son siete puertas las que se tienen que abrir antes de llegar al Edén. Para mí estos siete años representan, cada uno, una puerta.

7 Son siete los chakras, siete los días de la semana, siete el tiempo en el que Dios creó el mundo, siete velas en el candelabro hebreo, siete los Arcanos Mayores del tarot, siete las notas musicales, siete los colores del prisma solar, siete los planetas que los antiguos contaban...

7 En el tarot de Marsella el Arcano siete es El Enamorado, según Jodorowsky significa: "comenzar a hacer lo que a uno le gusta, entrar en relación con el mundo".

7 En el tarot egipcio es El carro de Osiris, providencia, auxilio, triunfo, la dominación del espiritu sobre la naturaleza, visualmente el carro de guerra cuadrado, en la carta simboliza la obra realizada por la Voluntad que vence los obstáculos. En la faz cuadrada que presenta la delantera del carro hay trazada una esfera sostenida por dos alas abiertas, señal de exaltación ilimitada del poder humano en el infinito del espacio y del tiempo. Las tres estrellas en que termina simbolizan el Poder equilibrado por la Inteligencia y la Sabiduría. Tres escuadras están trazadas en la coraza; significan la rectitud del Juicio, de la Voluntad y de la Acción dada por la fuerza, de que la coraza es emblema. La espada en elevación es la señal de la victoria. El cetro remontado por el triángulo, símbolo del espíritu; por un cuadrado, símbolo de la Materia, y por un círculo, símbolo de Eternidad, significa la perpetua dominación de la inteligencia sobre las fuerzas de la Naturaleza.

La neta me impresionan todos estos significados relacionados al 7, porque después de estos siete años, es hasta ahora cuando Ulises y yo hemos logrado alcanzar la estabilidad, la madurez en la relación, la conciencia plena de lo que queremos, por fin yo puedo controlar mi voluntad, por fin hemos salido de los problemas de adolescencia para lidiar con los de la adultez... juntos.

FELICES 7 AÑOS AMOR!!

She's in parties

Fotos...

Baile...

Cigarro...

Fashion...

Aracles...

Rush, verano 2008

Una buena peda... no tiene precio.

Tiempo de volver (Garden State)

¿Nunca les ha pasado que se van a vivir lejos de su ciudad natal, y cuando regresan ya no es lo mismo? El instinto de pertenencia continúa, pero los amigos, los lugares, incluso la misma dinámica familiar cambian y ahora te sientes más identificado con el nuevo lugar que en tu hometown. Llamémosle a esto “exilio” (el estado de estar lejos de la propia tierra).

Pues este artículo más bien es dedicado a una película que trata esta temática desde una perspectiva muy particular, pasando por lo romántico, lo melancólico, la crisis existencial… y la recomiendo ampliamente a los que se encuentran en el exilio, pero también a los que aún viven en su hogar:

Tiempo de Volver (Garden State) fue lanzada en el 2004 y protagonizada por Zach Braff (ustedes lo recordarán por la serie Scrubs) y Natalie Portman, donde sus actuaciones, la fotografía, la escenografía, el ambiente, la música sumadas a la serie de mensajes simbólicos que transmite el film... logran una verdadera obra de arte.

Zach Braff aparte de ser el actor principal, es el guionista y el director, la movie tiene mucho de autobiográfico, con lo que, movido por su propio gusto musical, logra adherirle un tercer protagonista no visible: el soundtrack. Con canciones como "New Slang" de The Shins (¡adorable!) y "Such Great Heights" (que hemos escuchado con The Postal Service pero aquí la toca acústica Iron and Wine), Braff logra hacer de la música una parte esencial del guión que se corresponde con los altibajos de éste, tanto musical como líricamente. Es decir también, que si no estás entendiendo las letras de las canciones, quizá no le agarres todo el sabor que la película posee.

Un rodaje independiente donde se narra la experiencia personal de Andrew Largeman en un viaje de vuelta al hogar. El espectador se identifica con todos los personajes, porque hay desde la inocente (Sam), el mediocre (Mark) o el flemático (Andrew), y todos, al igual que cualquiera, tienen problemas que recaen en el pasado, en lo físico, psíquico o económico. Los personajes representan pues, el acontecer humano con todas sus repercusiones.

La escena principal es en el interior de un avión desplomándose, donde todos los pasajeros se encuentran en la típica crisis nerviosa a la que cualquier persona se entrega estando apunto de morir. Pero Andrew Largeman se muestra indiferente, sereno, quizá por efecto de los antidepresivos y químicos que su padre psiquiatra le ha obligado a tomar durante toda su vida. Esta caída simboliza la vida del personaje, que se dirige a su final sin que siquiera le importe, aturdido y perplejo por su misma crisis vital.

Andrew, después de pasar nueve años en el exilio, vuelve a su pueblo natal para el entierro de su madre. En todas las situaciones denota un sentimiento de extrañeza, se siente fuera de lugar en Los Ángeles, en el avión, en el funeral e incluso en la fiesta con sus amigos de la infancia. La conclusión a la que llega él mismo está bastante bien dada en el siguiente diálogo con Sam:

ANDREW LARGEMAN: ¿Nunca has llegado a ese punto en tu vida en el que te das cuenta de que la casa en la que creciste ya no es más tu hogar? De pronto, aun cuando tienes un lugar en donde poner tus cosas, esa idea de hogar se perdió.

SAM: Yo todavía siento a mi casa como un hogar.

ANDREW LARGEMAN: Pero lo verás cuando te mudes, simplemente pasa que un día ya no está. Y ya no lo puedes hacer regresar. Es como sentir añoranzas por un lugar que ya no existe. Quiero decir, es como un rito de transformación, ¿no? No sientes nunca más lo mismo hasta que creas una nueva idea de hogar por ti mismo, para tus hijos, la familia que inicies, es como un círculo o algo así. Yo extraño esa idea. Quizás eso sea una familia en realidad: un grupo de personas que extrañan el mismo lugar imaginario”

En realidad el encuentro con sus viejos amigos, quienes obviamente han hecho ya algo de sus vidas (para bien o para mal), y sobre todo la introducción de Sam (Natalie Portman), muchacha optimista y encantadora, a quien conoce en una cita con el médico, serán claves para que Largeman enfrente sus traumas del pasado que le han atormentado durante años debido a su situación familiar. En sólo cuatro días (que es el tiempo que transcurre en la película) logrará encontrarse a sí mismo, recuperar la capacidad de sentir, las ganas de vivir y hasta de formar un nuevo hogar, diferente al que en realidad nunca tuvo.

Abundan en el film las situaciones de carácter psicológico y médico, habiendo, por otro lado, mucho de surreal y cómico (cada personaje y lugar que nos presentan, va siendo más y más extraño). Pero son las aventuras y sobre todo las conversaciones (recuerden que es un guión artístico y autobiográfico) las que, llenas de filosofía y reflexión, dejan entrever los importantes mensajes que la película pretende transmitir.

Explorar el “abismo infinito” (a lo que hace alusión el nombre en inglés de la película, creo yo) es un símbolo de explorar la vida y todas sus situaciones infinitamente impredecibles, que implican dejar el hogar, volver a él, enfrentar el pasado, descubrir el amor, liberar las culpas y finalmente, hacer algo para cambiar en el caso de que no se esté bien, y seguir igual en el caso de que seas feliz como ya eres: recordarán -los que la han visto-, la escena final donde los amigos se quedan haciendo lo mismo de siempre, pero él y Sam cambian definitivamente. También esta escena es una moraleja que se resume en el típico refrán “cada quién tiene lo que cultiva”, pues Mike continúa en su mediocridad, fumando marihuana, viviendo con su madre; Diego después de su logro con el “velcro silencioso” se encuentra tranquilo en su mansión; Gideon Largeman, el padre de Andrew, termina solo y pensativo, quizás arrepentido; y Andrew junto a Sam.

No tengo más que decirles que exploren el abismo infinito, será una buena experiencia, y vean la peli quienes no la han visto, pues así como Sam advierte sobre la canción de The Shins: “You gotta listen to this one (song), it'll change your life”, yo les advierto que esta película puede cambiar su visión de algunas cosas, si la saben observar con el ojo adecuado.

Tropical con lluvias en verano

Sin embargo, no todas las lluvias me gustan… me gustan las lluvias tropicales, las lluvias ruidosas, las lluvias de ideas, las lluvias de daiquiris de fresa y las lluvias ácidas. Las de chocolate me encantan, pero decidí bajar cinco kilos. En cuanto a las lluvias de lágrimas, lluvias de verdades, lluvias de recuerdos y esas lluvias centelleantes en las que “diosito mueve sus muebles en el cielo”, dejaron de gustarme cuando me di cuenta que ya soy una adulta y aún no me llevo bien con la realidad.

Confesiones de una ex-cyber punk

Está cura lo que me sucede con The Presets, que se han convertido en mi banda preferida a partir precisamente de las ironías con las que su música ha abarcado las etapas de mi vida sin dejar nunca de hacerme sentir mariposas en la panza que vuelan al ritmo de sus beats.

Pues no es una banda que recomiende, ustedes verán:

Antes, cuando tenía miedos, estaba enojaba o triste, ponía Girl and the Sea (el tema principal del soundtrack de mi vida ja), y en verdad que la rola hacía desaparecer todo miedo, cobardía, tristeza, mala fe. Cualquier demonio que me estuviera atacando.

Luego, en mis experiencias enteógenas eran las canciones de The Presets las que me hacían bailar (mdma) o llegar a trips perceptivos demasiado grandilocuentes (cannabis, psilocybe, etc...)

La ironía con The Presets radica en que hace un par de años yo fui chica indus -diría la Yoca-, rivet -dirían en el D.F.-, japanish stylish -dirían los ignorantes a la contracultura-, cyber punk -diría yo-. Paulatinamente fui dejando aquél estilo (de vida, de vestir, de todo) por considerarlo un movimiento sin trasfondo ideológico.

Lo que descubrí es que el cyber punk fue creado, por un lado por ingenieros y por otro, por amantes de la Ciencia Ficción -ninguno de ambos tiene que ver con mis intereses-. Surgió pues la Cyberficción como literatura -con todo y su libro en Alfaguara-, la música que en un principio era de inclinaciones políticas con bandas como Assamblage 23, VNV Nation, Fortification 55, Front 242, etc, comenzó a llenarse de tintes numéricos, computacionales y cientificistas-futuristas (Decoded Feedback, God Module, Controled Fussion, Generic Variation, Fictional) y terminó en mierdas como Zombie Girl. El movimiento se extendió al cine con pelis como The Matrix o The Gene Generation, y con ayuda de personajes como Ken Goffman se iniciaría una nueva era para el cyber punk industrial.

Durante mis épocas de cyber punketa no me tocó tanto ésta aceptación que hay actualmente para con el movimiento, pues me tocaron los años más "under". Hoy en día lo repelo. Me gusta quizá la estética, pero la música y sus temáticas se me hacen superfluas y sin sentido. De hecho estoy segura que no pasará de ser un movimiento más de los muchos que existieron y existirán en la década del 2000 y cuyo boom irá decayendo, aunque tal vez conserve sus fieles seguidores, como el Heavy Metal aún tiene a sus viejitos calvos y de colita de caballo llena de canas.

Me he desviado un poco sólo para decir que mis The Presets sufrieron un cambio estilístico, pasando de un dance rock, neo electro, avant-garde club/dance a algo que ellos llaman "psychadelic techno industrial". Así es, ¡industrial! (léase con el acento gringo, por favor). En principio me asusté, pero para mi suerte fue una evolución que no desagradó a mis oidos ya que es muy parecido a lo antiguo pero con toques industriales (sonidos de máquinas, ondas computacionales, etc).

Si yo ya dejé atrás el industrial, mientras que ellos apenas van entrando, lo lógico es que me dejen de gustar, sin embargo, me han acompañado a abrir una nueva etapa en mi vida con unos nuevos The Presets de los cuáles su música no me llamará a meterme a bares como The Under o el Dada X vestida de ánime japonés, tampoco será ya mi banda amuleto anti-demonios internos, ni mi puerta a visiones enteógenas... no sé la verdad qué serán. Yo sólo los disfruto porque aún las mariposas en mi panza vuelan al ritmo de sus beats y con más razón tratándose de beats nuevos, distintos de los que escuché durante tanto tiempo.

En conclusión -y gracias por los que hayan llegado hasta ésta parte de mi larga confesión)- no los recomiendo no porque sean malos. Más bien todo lo contrario: me gustan tanto tanto tanto, que me da envidia que alguien más los escuche (jaja) y sienta lo mismo que yo, porque en verdad les digo: mi relación con The Presets se ha tornado enfermiza.

Chica light

Glup

Ella.. es una chica light.

Tiene un tatuaje en la piel y una buena familia.
Tiene un novio espacial.. le dice que lo ama
pero ella no ama a nadie (sí lo amo!).

Miren.. mírenla bien,
ella es tan linda, ella es tan free.
Taaan free. Uo o o oo!

Ella... es una chica light.
Tiene un amigo francés (austriaco!)
y tiene el pelo fucsia.

Ella.. siempre huele bien
y siempre está bronceada
y siempre está drogada.

Miren.. mírenla bien,
ella es tan linda, ella es tan free.
Taaan free. Uo o o oo!

Poltergeist

A la memoria de nuestra amiga Sarahí, 18 de junio 2008,

porque ella, sin embargo, jamás despertó del sueño

en el que un depravado golpeador la apuñaló con una navaja.

Y de la gran casona, el fantasma se hallaba metido en una sola habitación, amplia y alargada con un pasillo y muchos closets.

Eran amigos todos los que integraban el grupo; entraron a la casona, quién sabe en busca de qué, pero escuchando desde la planta baja el ruido que había en el cuarto de las manifestaciones. Sintieron primero un miedo silencioso, luego se armaron de valor.

Subieron las escaleras y entraron a la habitación, los closets comenzaron a cerrarse y abrirse, las cobijas de las camas a volar por el aire y de repente una fuerza invisible atacó a Eva, la zarandeó por encima de todos y la aventó contra la pared, después unos puños inmateriales le azotaron el rostro. Los compañeros perseguían a la joven que rodaba y volaba por el cuarto, tratando de salvarla de la furia de aquél poltergeist al que habían llamado “Pancho”.

Le gritaron su nombre “¡Pancho, Pancho, suéltala!”, hasta que lanzó a la chica al suelo, entonces ella intentó correr hacia la puerta pero ésta se cerró de golpe, fue jalada de los pies hacia el centro de la habitación y otra vez comenzó a ser golpeada, Pancho la elevaba para luego dejarla caer, le contorsionaba el cuerpo, le cortaba la piel, hasta que los jóvenes la tomaron en brazos, abrieron la puerta y salieron. Tenía un ojo morado, los labios reventados y la cara hinchada, ella se limitó a decir: “¿Qué le pasa, por qué se ensaña conmigo?”.

Se fue la luz en toda la casona, huyeron a gatas en medio de la oscuridad hasta dar con la salida. Subieron a un automóvil que Eva comenzó a manejar a toda velocidad, pero al dar una vuelta demasiado abierta, se rompió el barandal del puente (o highway) y cayeron al vacío. La sensación de caída era tan real, que despertó… “Eva, estabas soñando”, se dijo a sí misma y se encontró tranquila en su habitación de Chihuahua.

Y entonces despertó en serio… estaba en Tampico y la muchacha del aseo quería tender la cama.

Washmouth

Kate Nash

This is my face covered in freckles

with the occasional spot and some veins.

This is my body covered in skin

and not all of it you can see.

And, this, is my mind,

it goes over and over the same old lines.

And, this, is my brain,

it's torturous analytical thoughts make me go insane.

And I use mouthwash, sometimes I floss.

I got a family and I drink cups of tea,
I've got nostalgic pavements, I've got familiar faces,
I've got a mixed-up memory and I've got favourite places.

And I'm singing "oh oh" on a Friday night and I hope everything's gonna be alright.

This is my face, I've got a thousand opinions and not the time to explain.

And this is my body, and no matter how you try and disable it,

yes I'll still be here.

And, this, is my mind and although you try to infringe, you cannot confine.

And, this, is my brain and even if you try and hold me back,

there's nothing you can gain.